成大藝術所&戲劇碩士學位學程

05/06/2026

轉知【 #活動資訊】
【 #2026亞洲佛教藝術研習營─亞洲佛教藝術與文化】

👉亞洲佛教藝術與文化是一個跨越兩千年以上、涵蓋廣大地域的文明系統。其核心不僅在宗教信仰，更體現在雕塑、建築、繪畫、文學與生活美學之中。佛教在不同文化中的在地化與再創造，使其成為研究亞洲文明交流、藝術演變與思想史的重要領域。

👉招收對象：
對佛教藝術有興趣者。大專院校三、四年級以及研究生優先，共100人。即日起至額滿為止。

👉研習地點：
大安覺風佛教藝術學苑

👉研習地址：
台北市大安區大安路一段106巷22號1樓
※報名課程活動者，請報名後一週內完成繳費手續，逾期未繳費者視同放棄。

👉詳情請見官網：
https://www.chuefeng.org.tw/activity/4e5XtpvCWKsbuvcR4

05/06/2026

轉知【 #活動資訊】
【 】

👉創作主題
以臺灣原住民族人物、景觀、自然生態、藝術、傳統祭儀、文化活動及部落建築……能看見更多不同的臺灣原住民族文化之美，且能傳達原住民族的精神與文化意涵為主軸。

👉徵件期間
即日起至115年9月4日(五)截止（以信封郵戳為憑）。

👉參賽資格
年滿15歲（含）以上，不限國籍，對臺灣原住民族文化有興趣者皆可參加。僅接受個人名義參賽。

👉參賽組別及類別（可同時報名繪畫及攝影類）
✨繪畫類：
以手繪方式創作之繪畫作品，每人參賽作品以2件為限。
✨攝影類：
以傳統底片或數位攝影的方式創作之攝影作品，每人參賽作品以8件為限。

👉報名方式
請於MAKAPAH美術獎活動官網（www.art-makapah.com.tw）或FB粉絲專頁，下載活動簡章及報名表，於報名截止日期前，將以下報名資料，以掛號方式郵寄至徵件小組，以信封郵戳為憑，逾期不接受報名。
✨報名資料：
1.參賽報名表：填寫個人資料及作品相關資料，如身分為原住民，請於報名表註明族別。
2.作品相片：背面應黏貼「作品說明表」。
3.作品電子檔：將「作品照片」燒錄成光碟或以隨身碟存放，亦可於報名表中提供雲端連結以供下載(須開放下載權限)。
✨收件地址：235新北市中和區景平路268號31樓之2，收件人請標示：【第11屆MAKAPAH美術獎-徵件小組收】
✨洽詢電話：02-2781-0113，徵件小組。

04/06/2026

轉知【 #展覽資訊】【國家攝影文化中心「黯像：看見不見」展覽】

人類用五感與世界接觸與交流，攝影被認為是「視覺」的延伸，國家攝影文化中心推出「黯像：看見不見」展覽，探討攝影是否可能擴延至「非視覺」領域。展覽由國立中興大學趙欣怡副教授策劃，匯聚27位臺灣、斯洛維尼亞、墨西哥、日本及韓國的藝術家與非視覺創作者，透過國家攝影文化中心典藏與美國蓋堤博物館（J. Paul Getty Museum）開放內容計畫所提供的影像，以及當代攝影家對明盲議題的探討，從視覺影像的多感官轉譯出發，深入社會結構的批判，邀請觀眾以觸覺、聽覺與嗅覺等感官，重新閱讀影像與空間，探討攝影藝術落實「文化近用」的可能性。

展覽以兩大主題「無視之覺」、「凝視之界」分區，試圖挑戰攝影純粹以「視覺」建構世界的方法，擴展攝影的非視覺感性。首先於5月22日登場的是「無視之覺」展區，子題「誰看不見？」以攝影中心典藏的臺灣攝影家作品，如鄧南光、劉振祥、周慶輝等，記錄視障者的生命狀態，探討紀實攝影所蘊含的人道主義關懷。子題「障礙社會」將視角從個體拉升至社會結構，張照堂的《社會記憶》系列、張乾琦的《鍊》系列、侯淑姿的《窺》系列，呈現攝影家對社會、性別與身體政治的探討、辯證與紀錄，邀請觀眾反思「障礙」是否僅是生理缺損，還是社會環境與制度共同建構的產物。

子題「觸覺信號」則轉向當代藝術以觸覺為核心的積極建構。牛俊強的〈Self Portrait〉在牛皮上打印點字，反轉明盲之間「視見」與「觸讀」的認知途徑；江昱呈的〈目光無法觸及所在〉，以大型裝置重構視障按摩的勞動場景，透過按摩師與顧客的互動聲音、精油嗅覺的包覆，省思視障者在身體勞動的主導性；王永安〈皮膚考：幽靈變數〉結合神經科學與AI運算，探討皮膚是否可以逃離演算法，成為人類感知經驗的身體邊界。

國家攝影文化中心致力於「全人友善」的目標，以「通用設計（universal design）」整合立體觸覺圖像與口述影像等技術，讓攝影藝術跨越視覺限制，成為所有人都能平等親近的文化資源。

6月11日將開展的「凝視之界」主題，展示視障藝術家如何運用各種感官方式，建構出超越視覺限制的影像，成為創作的主體。「黯像：看見不見」之「無視之覺」主題，即日起至10月11日在國家攝影文化中心臺北館展出。

展覽及相關推廣活動資訊請至國家攝影文化中心官網查詢：https://ncpi.ntmofa.gov.tw。

黯像：看見不見 -展覽資訊：

無視之覺

展覽期間：2026年5月22日起至2026年10月11日

展覽地點：國家攝影文化中心臺北館301-303、305展覽室

凝視之界

展覽期間：2026年6月11日至2026年10月26日

展覽地點：國家攝影文化中心臺北館201-203展覽室

新聞聯絡人：

國家攝影文化中心　王筠妤　02-8978-7040 #302

國立臺灣美術館　　嚴碧梅　04-2372-3552 #123

業務承辦人：

國家攝影文化中心　林芷秀　04-2229-8728 #503

國家攝影文化中心臺北館（臺北市中正區忠孝西路一段70號）

開館時間：週二至週日10:00至18:00（週一休館）

國立臺灣美術館官網https://www.ntmofa.gov.tw

國家攝影文化中心官網http://ncpi.ntmofa.gov.tw

Facebook：www.facebook.com/NCPITaiwan

Instagram：www.instagram.com/ncpi_taiwan

01/06/2026

本所【＃徵件辦法】
【＃藝術論衡徵稿】
《藝術論衡》復刊第十八期🖊️熱烈徵稿中
📚《藝術論衡》刊載之論文以藝術相關之研究為主，本著學術自由與專業的精神，歡迎學者方家不吝賜稿，以促進學術交流及提升藝術研究風氣。
📚本期徵稿主題為共創時代的策展新視角：跨領域連結與社群共築，即日起徵稿，非屬本主題之論文仍持續收稿，隨到隨審，投稿者請逕寄稿件及圖片電子檔至編輯部電子信箱：[email protected]
📚檢附該刊「徵稿簡則」與「撰稿體例」，詳細資訊請參閱該刊網頁，網址：
https://art.ncku.edu.tw/p/412-1146-19526.php?Lang=zh-tw

💁🏻‍♀️撰稿者：
＊請勿一稿二投,一經採用刊載,版權為本期刊所有,非經本刊同意,不得
另行發表於其他刊物。文稿恕不退還,請於投稿前自行留存底稿。
＊來稿經刊登後,將寄送當期期刊及兩份抽印本,不另致稿酬。本期預計2026 年 12 月下旬出版。為提高學術傳播之便利性,本期刊論文收入國家圖書館期刊文獻資訊網,並自 104 年度起,收入「聯合百科電子出版有限公司」之【臺灣人社百科】電子資料庫,114年度起,收入「華藝數位股份有限公司」之【華藝線上圖書館】電子資料庫,盼推動學術知識公開傳輸交流。

👉聯絡方式
701 臺南市東區大學路一號
國立成功大學藝術研究所《藝術論衡》編輯委員會
電話:06-2757575 轉 52500(編輯助理 林小姐)。

請填寫網站簡述

01/06/2026

轉知【 #展覽資訊】
【 #雪花：1%的宇宙 】

高雄師範大學_跨領域藝術研究所_科學、科技與藝術_期末展演

「雪花：1%的宇宙」以類比電視失效時的雪花噪訊為起點，重新思考媒介、技術與宇宙之間的關係。展覽援引媒體考古學與技術哲學觀點，指出CRT螢幕中的部分靜電雜訊，其實來自宇宙微波背景輻射，那是大爆炸後宇宙初次透明化所遺留的遠古餘波。當媒介走向淘汰與故障，它不再只是訊息載體，而成為接收時間與歷史殘響的裝置。年輕藝術家們亦從技術物的失效、噪訊與物質性出發，探問人類感知如何透過媒介被重新組構，並在科技縫隙中，重新凝視宇宙與存在的尺度。


藝術家 ‎| 林敬穎、邱俊頤、邱世仁、范珍瑜、張慈、曾愉評、黃丞嘉
地點 ‎| 182artspace（臺南市中西區赤嵌里新美街182號）
期間 ‎| 2026/06/05-06/14 週四至週一 14:00-00:00
主辦單位 ‎| 國立高雄師範大學跨領域藝術研究所
協辦單位 ‎| 182artspace

28/05/2026

【從舞台到內心！成大跨領域戲劇學程 114-2 課程聯展精彩登場】
跨領域戲劇學分學程跨域聯展精彩登場:成大學子以創作回應社會與文化
慶祝成大95週年，文學院跨領域戲劇學分學程主辦，藝研所暨戲劇碩士學位學程協辦以「戲劇與生命的深度對話」為主軸，聯合7門課程三位老師，橫跨戲劇、心理與企管的課程，帶來打破傳統教育框架的精彩聯展！這不僅是一場演出，更是結合了田野調查、心理劇、數位轉型與 SEL（社會情緒學習）的深度探索。
焦點回顧：《作診・做陣・左鎮》成果發表
日前（26）在鳳凰樹劇場，由馬薇茜老師開設的「表演藝術與行政管理」課程，帶領大家將走訪左鎮、內門及臺南神學院的田野實作搬上舞台！現場結合音樂、繪本與互動裝置，亮點滿滿：
宋江陣與西拉雅的交織：台文系蕭宴煊帶來宋江陣繪本《彼个無法度袂記得的下晡》；藝研所方禹寒、陳思琪以鋼琴轉譯《琴織西拉雅》；楊宜眞更結合福音靈魂樂創作出《Tabe，早安西拉雅》。
馬雅各醫師的跨時空互動：盧思羽製作了互動明信片《我真好，I’m fine.》，洪苡軒則親手縫製馬雅各布偶《小毛球探險之路》，讓平面的歷史人物躍然眼前！
文化記憶與感官體驗：鄭奇恩的《白話字工作坊》帶領觀眾親手體驗白話字書寫，感受文字作為記憶載體的溫度；蔡佩蓁的《解開心結》則透過感官設計，引導大家重新理解歷史與人際關係。
（特別感謝「惡地協作 3.0」團隊、內門三平社區黃緯中教練提供服裝支援，以及辛苦的幕後行政同學楊宏裕、、
的全力協助！）
戲劇，是回應社會與文化的力量
誠如學程召集人馬薇茜老師所分享，這次聯展打破了單一學科的界線。結合朱芳慧老師的心理劇實作與黃振皓老師的數位轉型概念，同學們不僅將課堂理論化為具體的文化實踐，更在過程中深化了人文關懷。讓表演藝術真正接軌社會，成為陪伴成長與自我療癒的重要力量。
#成大95週年 #成大文學院 #跨領域戲劇學程 #作診做陣左鎮 #表演藝術 #社會情緒學習 #西拉雅文化 #白話字 #田野調查

28/05/2026

本所【 #活動資訊】
【AI在課程教學上的應用】
給修習師資培育課程的你🫵
本次特別邀請成大附工潘家欣老師來藝術所分享AI輔助課程的教學案例，講座涵蓋課堂互動、作業規劃與學習引導，創發藝術史與AI結合的無限可能。

講座時間：6/3(三) 18:00-19:00
地點：成大藝術所 5450教室

報名連結：
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSeGx1s9PatnMMFCBtzmEbI7KseDuexOZeEuwTpcp09i3_4ecQ/viewform

27/05/2026

本所 【 #演出資訊】

國立成功大學「戲劇療癒與表演專題」課程期末展演《心理劇三部曲》5 月 27 日下午在成大光復校區鳳凰樹劇場溫馨登場。此活動為 115 學年度上學期成大文學院戲劇學程課程聯展。本次展演，由藝術研究所暨戲劇碩士學位學程授課教師朱芳慧教授帶領學生，將真實故事轉化心理劇演出。深度的自我探索與對話，展現表演藝術撫慰人心的深層力量。學生們將真實的生命體悟融入劇本、舞臺實作，淬鍊首創《心理劇三部曲》，具有深刻的情感張力。實踐了大學教育的社會責任及人文關懷價值，也讓期末展演成為一場心靈療癒之旅。

https://news-secr.ncku.edu.tw/p/405-1037-297807,c5934.php

26/05/2026

轉知【 #展覽資訊】
【王道銀行教育基金會】
【比劃重複不重複 藝術塑形力】2026堤頂之星2.0年度邀請展

王道銀行藝廊

藝術家 ‎|
高俊宏-跨藝導電團隊
蔡佩桂-你都重複做什麼？策展團隊
涂維政-北藝流域美學藝術啟動團隊

地點 ‎| 台北市內湖區堤頂大道二段99號

期間 ‎| 2026/05/22-07/17 週一至週五 10:00-18:00

若干年前，本展策展人曾有一檔展覽提出以下論述：

「比較」實是認知的基礎功能，不見得衝突了藝術的獨特性，正如比較文學乃文學上重要的研究方法與學門。將事物相互比較，讓我們得以深入認識事物、建構知識。比較不本具著世故的功利、算計性格。相反地，比賽、比較其實擁有原初的「純真」，愛好競賽正是幼兒的天性。證諸三歲左右稚子，多熱衷於各種比較，比誰吃得快、比跑得快、比較喜歡誰、軍人和警察誰比較厲害…，無所不比、無所不能比，藉之學習分類、建構世界觀，也享受遊戲與刺激感受。

那是一份對「比劃」的純真憧憬，體現在2017年高雄市立美術館展覽「高雄獎夢幻隊與四道戰帖」，當時以展覽建構了一個交流、比較的擂台或舞台。在2026 堤頂之星2.0 邀請展中，策展人想再次邀請大家自在地比較藝術，並從中得到樂趣，作為對年度主題「重複不重複：藝術塑形力」之例示。「重複」，是為了完成前次「比劃」未竟之處；「不重複」，則是為回應人、事、境遷，活在當下。二者皆為了創造與創新，當年的參與者，已內化了「人師」之社會角色，帶著研究生團隊，有了「培育藝術作為生產藝術之術」的新問題意識與交流動力。

主辦單位 ‎| 王道銀行教育基金會
協辦單位 ‎| 國立高雄師範大學跨領域藝術研究所
協辦單位 ‎| 國立臺北藝術大學美術學院

展覽官網：https://www.o-bankef.org/events/1601

26/05/2026

轉知【 #展覽資訊】
【臺北市立美術館】
【展覽漫遊81｜由夢啟動的未盡革命：超現實藝術的跨時空對話 】

漫遊的每條路徑都通向未知的美麗邂逅，激發想像。邀請您
與「精明觀察家」漫遊展覽，作一場驚奇之旅。

SITE｜本館地下樓D、E、F樓展覽室
出發｜13:55，在本館地下樓迷霧花園前集合
報名｜採預約報名制，開放30人參加，5/20 10:00開放報名。
提醒｜
1.活動免費，惟須依規定購票入館，並請配合本館寄物規則辦理寄物。
2.本活動建議國中以上青少年及一般成人參與。
3.活動過程需於展場內走動、站立，建議以舒適輕便、擅走的穿著，並考量個人體力斟酌參與。
4.報名觀眾於敬請13:30-13:55間完成報到，逾時者名額將開放予現場候補觀眾遞補。


介紹｜
「展覽漫遊」（Art Promenade）的原型是展覽場專家導覽，「展覽漫遊」是此原型活動的創意延伸版，邀集藝術界與跨領域的專家學者們，以其專長與創意回應展覽，並在可能範圍內作異於傳統的展覽鑑賞或回應，與觀眾分享。

百年以前，超現實主義宣言於法國巴黎發表，倡議者們希望從夢境、潛意識跨越理性的侷限，為人類社會錨定新途。本次漫遊期望藉由稍為開放的輕鬆模式，帶領觀眾一起成為本展展場的「精明觀察家」，跟隨講者曾少千一起漫步，走入這場由夢境所開啟，至今仍然持續未停的哲思革命，它改變了人們感受、認識世界的方式，打開了藝術愈加開闊的顯化方式，更甚至潛伏在今日你我已習以為常的娛樂媒體和社群網絡實境之中，邀請你一起加入這場和跨時空藝術家們共同對話的漫遊之旅。

關鍵密語→夢中囈語變成真實網域


講者｜曾少千
國立中央大學藝術學研究所教授

美國愛荷華大學藝術史博士。研究興趣為現代與當代藝術、身體再現、情感空間。著有《現代身體的再現：十九世紀藝術中的運動文化》，主編《漫遊藝術史》套書和部落格，並發表多篇論文於海內外學術期刊和專書。

承辦人
教育服務組 | 02-25957656 #307 | [email protected]
孫牧塵 | 25957656 #315 | [email protected]