Graduiertenkolleg 'Das Dokumentarische'

Graduiertenkolleg 'Das Dokumentarische' Im Oktober 2016 eröffnetes und DFG gefördertes interdisziplinäres Graduiertenkolleg 'Das Dokument Sie werfen Fragen nach der Wahrheit bzw.

Das Graduiertenkolleg beschäftigt sich mit den medialen, insbesondere den audiovisuellen, textuellen und digitalen Formen sowie den medien- und literaturgeschichtlichen Zäsuren innerhalb der Geschichte des Dokumentarischen seit der Erfindung der Fotografie. Sein Forschungsprogramm lässt sich dabei von der These leiten, dass die spezifische Autorität des Dokumentarischen durch die Untersuchung der

Operationen beschreibbar wird, die im Rahmen unterschiedlicher Institutionen und Praktiken auf je spezifische Weise bild-, text- und tonmediale Elemente arrangieren, um so die Lesbarkeit, den Aussagewert, die Distributionslogiken und die Machtwirkungen des Dokumentierten zu steuern. Entgegen einer einflussreichen Theorietradition beschränkt das Forschungsprogramm seine Perspektive nicht auf den visuellen Modus des Dokumentarischen und privilegiert auch nicht ein bestimmtes (etwa filmisches) Medium. Bild, Text und Ton können in sehr unterschiedliche wechselseitige Beglaubigungsverhältnisse eintreten, um einen dokumentarischen Effekt zu produzieren. Verfahren und Stile des Dokumentarischen kommen vor allem auch dort zum Einsatz, wo sich Wissenschaften (häufig im Kontext ganz spezifischer institutioneller Anforderungen) mit der Produktion und Klassifikation ‚menschlicher Tatsachen‘ (Affekte, Verhaltensweisen, soziale Verbindungen) beschäftigen. Objektivität des Dokumentierten, nach der Funktion von Formularen und Protokollen bzw. Standards, die den dokumentarischen Bezug regulieren, sowie nach dem Verhältnis unterschiedlicher dokumentarischer Modi, den Techniken der Archivierung und des Zugangs zu den Dokumenten auf. Die Neubefragung und Rekonzeptualisierung des Dokumentarischen, die im Rahmen des Graduiertenkollegs geleistet werden soll, nimmt ihren Ausgang bei dem (nicht zuletzt auch methodischen) Paradox, das auf unterschiedlichen Ebenen des Forschungsprogramms und im Durchgang durch diverse mediale Konstellationen entfaltet werden soll: Der Intensität dokumentarischer Erfassung steht in theoretischer wie mediengeschichtlicher Hinsicht ein Reflexionswissen zur Seite, das die Formen und Programme dokumentarischer Erfassung seinerseits noch einmal zu beobachten erlaubt. Im Untersuchungszeitraum des Kollegs treffen immer wieder Figuren und Programmatiken des dokumentarischen Exzesses auf solche des dokumentarischen Entzugs. Diese Dialektik, so lautet eine der Grundannahmen des Forschungsprogramms, ist insgesamt für die Geschichte und Theorie des Dokumentarischen konstitutiv. So lassen sich spätestens seit der kulturellen Etablierung technischer Analogmedien in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts (und damit lange vor der Schwelle der gegenwärtigen digital basierten Erfassungs- und Kontrollregimes) wirkungsmächtige Utopien oder Dystopien des Dokumentarischen antreffen, die eine audiovisuelle Komplettverdatung der Wirklichkeit in Aussicht stellen. Umgekehrt lassen sich für die unterschiedlichen Medien der dokumentarischen Bezugnahme vielfältige Formen der Durchkreuzung und Zurücknahme dieses Exzesses beobachten: Der dokumentarische Exzess ist untrennbar von der Erfahrung eines Entzugs. Der Anspruch auf äußersten ‚Realismus‘ einer Darstellung wird von Momenten und Effekten einer unvermeidlichen oder gezielt herbeigeführten Derealisierung durchzogen. Das Forschungsprogramm des Graduiertenkollegs widmet sich also den komplexen Prozessen, durch die bestimmten Medien bzw. Medienverbünden und den von ihnen generierten Texten, Bildern und Tönen dokumentarische Qualität zugeschrieben oder abgesprochen wird. Dabei wird ein besonderes Gewicht auf die Erforschung der spezifischen Übergänge zwischen dem Dokumentarischen und seinem jeweils Anderen (dem Fiktiven, Pseudodokumentarischen etc.) gelegt, wie sie vor allem auf den Feldern der literarischen Wissensproduktion und des hochdynamischen filmischen Dokumentierens greifbar werden. Die ubiquitäre Verfügbarkeit neuer, portabler Digitalmedien, die die aktuelle Konjunktur des Dokumentarischen auslösen, wird daraufhin befragt, wie sie die Praktiken der Selbstdokumentation verändert und neue ‚Affektkulturen‘ hervorbringt sowie die gewohnten Routinen der Zuschreibung dokumentarischer Autorschaft (auf dem Feld der Künste ebenso wie auf dem der massenmedialen Nachrichtensendungen und der Unterhaltungsformate) durchbricht. Die zeitgenössische digitale Eskalationsdynamik des Dokumentarischen soll schließlich auch auf ihre politische Durchschlagskraft untersucht werden, wobei das Spannungsverhältnis zwischen neuen mediengestützten Kontrollregimen und ‚gegen-dokumentarischen‘ Entwendungen oder Aneignungen der neuen dokumentarischen Dispositive im Mittelpunkt stehen wird.

On the last day of our concluding conference, we are excited to invite you to the roundtable discussion QUEERING DOCUMEN...
09/05/2025

On the last day of our concluding conference, we are excited to invite you to the roundtable discussion QUEERING DOCUMENTARY ENDS from 2:00 to 3:30 pm.

In the roundtable, current and former GRK 2132 members address “Documentary Ends” from a q***r perspective. Q***r modes of thought and experience significantly shift concepts of endings, beginnings, temporality, and history — and have informed the Research Training Group’s work on documentary practices over the last nine years. The panelists reflect on the impact of q***r temporal approaches on documentary practices, discuss their implications for the work in academic institutions, and imagine a q***r archive of the Research Training Group — the institution that has brought us together and is also coming to an end.

Guests: Astrid Deuber-Mankowsky, Philipp Hohmann, Sarah Horn, Vera Mader, Maxi Wildenhues

Moderation: Paulena Müller (GRK 2132, RUB)

📍Kunstmuseum Bochum (Kortumstraße 147, 44787 Bochum)

Welcome to our venue!Today marks the start of the conference 404 Not Found. Documentary Ends, and we’re excited to welco...
08/05/2025

Welcome to our venue!

Today marks the start of the conference 404 Not Found. Documentary Ends, and we’re excited to welcome you to the spaces of

Join us for three days of thought-provoking conversations, meaningful encounters, and a beautiful setting that brings it all together.

📍Kortumstraße 147, 44787 Bochum

The registration starts today at 13:00.

We’re excited to introduce the keynote speakers of our conference, 𝟰𝟬𝟰 𝗡𝗼𝘁 𝗙𝗼𝘂𝗻𝗱. 𝗗𝗼𝗰𝘂𝗺𝗲𝗻𝘁𝗮𝗿𝘆 𝗘𝗻𝗱𝘀. Each offers a unique...
07/05/2025

We’re excited to introduce the keynote speakers of our conference, 𝟰𝟬𝟰 𝗡𝗼𝘁 𝗙𝗼𝘂𝗻𝗱. 𝗗𝗼𝗰𝘂𝗺𝗲𝗻𝘁𝗮𝗿𝘆 𝗘𝗻𝗱𝘀. Each offers a unique perspective on how endings can be rendered perceptible, imagined, or documented and how they give rise to new forms of critique.⁣

𝗖𝗵𝗿𝗶𝘀𝘁𝗮 𝗦𝗼𝗺𝗺𝗲𝗿𝗲𝗿 & 𝗟𝗮𝘂𝗿𝗲𝗻𝘁 𝗠𝗶𝗴𝗻𝗼𝗻𝗻𝗲𝗮𝘂 (University of Arts Linz, Austria):⁣
𝘛𝘩𝘦 𝘈𝘳𝘵𝘸𝘰𝘳𝘬 𝘢𝘴 𝘢 𝘓𝘪𝘷𝘪𝘯𝘨 𝘚𝘺𝘴𝘵𝘦𝘮

❗️The artist talk is scheduled from 12:00 am to 1:30 pm.

The artist talk focuses on Sommerer and Mignonneau’s art at the intersection of science, technology, and natural systems. They will introduce key projects where plants function as living interfaces that connect viewers, computers, and the environment. The following conversation will address human-plant communication, generative art, and their practice’s temporal and ecological dimensions. ⁣

𝗔𝗺𝗮𝗻𝗱𝗮 𝗟𝗮𝗴𝗲𝗿𝗸𝘃𝗶𝘀𝘁 (Uppsala University, Sweden):⁣
𝘛𝘦𝘤𝘩𝘯𝘰𝘭𝘰𝘨𝘺 𝘢𝘵 𝘵𝘩𝘦 𝘌𝘯𝘥 𝘛𝘪𝘮𝘦𝘴⁣

In her lecture, Lagerkvist explores the technology’s role in times of interrelated crises. Drawing on Karl Jaspers, she develops the idea of a digital limit situation, in which it becomes difficult to respond to loss, fragmentation, and dissolution in a documentary mode. Here, AI emerges as a dazzling symbol of both promise and threat—a semantic ambiguity reinforcing its hegemonic position. To counter this, she calls for a serious and critical engagement with the politico-religious dimensions of the AI imaginary.⁣

𝗪𝗲𝗻𝗱𝘆 𝗛𝘂𝗶 𝗞𝘆𝗼𝗻𝗴 𝗖𝗵𝘂𝗻 (Simon Fraser University, Canada): ⁣
𝘓𝘢𝘳𝘨𝘦 𝘓𝘢𝘯𝘨𝘶𝘢𝘨𝘦 𝘔𝘰𝘥𝘦𝘭𝘴 𝘢𝘯𝘥 𝘵𝘩𝘦 𝘙𝘦𝘵𝘶𝘳𝘯𝘴 𝘰𝘧 𝘊𝘳𝘪𝘵𝘪𝘤𝘢𝘭 𝘛𝘩𝘦𝘰𝘳𝘺⁣

Drawing on Foucault’s 𝘈𝘳𝘤𝘩𝘢𝘦𝘰𝘭𝘰𝘨𝘺 𝘰𝘧 𝘒𝘯𝘰𝘸𝘭𝘦𝘥𝘨𝘦, Wendy Hui Kyong Chun asks if LLMs can be read as instantiations of the epistemic structures through which knowledge is organized and archived. In her talk, she argues that—rather than simply fitting into existing theoretical frameworks—LLMs reveal the structural limits and blind spots of critical theory in the age of generative AI.

We’re excited to introduce the keynote speakers of our conference, 𝟰𝟬𝟰 𝗡𝗼𝘁 𝗙𝗼𝘂𝗻𝗱. 𝗗𝗼𝗰𝘂𝗺𝗲𝗻𝘁𝗮𝗿𝘆 𝗘𝗻𝗱𝘀. Each offers a unique...
06/05/2025

We’re excited to introduce the keynote speakers of our conference, 𝟰𝟬𝟰 𝗡𝗼𝘁 𝗙𝗼𝘂𝗻𝗱. 𝗗𝗼𝗰𝘂𝗺𝗲𝗻𝘁𝗮𝗿𝘆 𝗘𝗻𝗱𝘀. Each offers a unique perspective on how endings can be rendered perceptible, imagined, or documented and how they give rise to new forms of critique.⁣

𝗖𝗵𝗿𝗶𝘀𝘁𝗮 𝗦𝗼𝗺𝗺𝗲𝗿𝗲𝗿 & 𝗟𝗮𝘂𝗿𝗲𝗻𝘁 𝗠𝗶𝗴𝗻𝗼𝗻𝗻𝗲𝗮𝘂 (University of Arts Linz, Austria):⁣
𝘛𝘩𝘦 𝘈𝘳𝘵𝘸𝘰𝘳𝘬 𝘢𝘴 𝘢 𝘓𝘪𝘷𝘪𝘯𝘨 𝘚𝘺𝘴𝘵𝘦𝘮

The artist talk focuses on Sommerer and Mignonneau’s art at the intersection of science, technology, and natural systems. They will introduce key projects where plants function as living interfaces that connect viewers, computers, and the environment. The following conversation will address human-plant communication, generative art, and their practice’s temporal and ecological dimensions. ⁣

𝗔𝗺𝗮𝗻𝗱𝗮 𝗟𝗮𝗴𝗲𝗿𝗸𝘃𝗶𝘀𝘁 (Uppsala University, Sweden):⁣
𝘛𝘦𝘤𝘩𝘯𝘰𝘭𝘰𝘨𝘺 𝘢𝘵 𝘵𝘩𝘦 𝘌𝘯𝘥 𝘛𝘪𝘮𝘦𝘴⁣

In her lecture, Lagerkvist explores technology’s role in times of interrelated crises. Drawing on Karl Jaspers, she develops the idea of a digital limit situation, in which it becomes difficult to respond to loss, fragmentation, and dissolution in a documentary mode. In this context, AI emerges as a dazzling symbol of both promise and threat—a semantic ambiguity reinforcing its hegemonic position. To counter this, she calls for a serious and critical engagement with the politico-religious dimensions of the AI imaginary.⁣

𝗪𝗲𝗻𝗱𝘆 𝗛𝘂𝗶 𝗞𝘆𝗼𝗻𝗴 𝗖𝗵𝘂𝗻 (Simon Fraser University, Canada): ⁣
𝘓𝘢𝘳𝘨𝘦 𝘓𝘢𝘯𝘨𝘶𝘢𝘨𝘦 𝘔𝘰𝘥𝘦𝘭𝘴 𝘢𝘯𝘥 𝘵𝘩𝘦 𝘙𝘦𝘵𝘶𝘳𝘯𝘴 𝘰𝘧 𝘊𝘳𝘪𝘵𝘪𝘤𝘢𝘭 𝘛𝘩𝘦𝘰𝘳𝘺⁣

Drawing on Foucault’s 𝘈𝘳𝘤𝘩𝘢𝘦𝘰𝘭𝘰𝘨𝘺 𝘰𝘧 𝘒𝘯𝘰𝘸𝘭𝘦𝘥𝘨𝘦, Chun asks if LLMs can be read as instantiations of the epistemic structures through which knowledge is organized and archived. In her talk, she argues that—rather than simply fitting into existing theoretical frameworks—LLMs reveal the structural limits and blind spots of critical theory in the age of generative AI.

We’re excited to introduce the three keynote speakers of our conference 𝟰𝟬𝟰 𝗡𝗼𝘁 𝗙𝗼𝘂𝗻𝗱. 𝗗𝗼𝗰𝘂𝗺𝗲𝗻𝘁𝗮𝗿𝘆 𝗘𝗻𝗱𝘀. Each offers a u...
06/05/2025

We’re excited to introduce the three keynote speakers of our conference 𝟰𝟬𝟰 𝗡𝗼𝘁 𝗙𝗼𝘂𝗻𝗱. 𝗗𝗼𝗰𝘂𝗺𝗲𝗻𝘁𝗮𝗿𝘆 𝗘𝗻𝗱𝘀. Each offers a unique perspective on how endings—whether abrupt or deferred, archival or algorithmic—can be rendered perceptible, imagined, or documented and how their conditions may give rise to new forms of critique.⁣

𝗖𝗵𝗿𝗶𝘀𝘁𝗮 𝗦𝗼𝗺𝗺𝗲𝗿𝗲𝗿 & 𝗟𝗮𝘂𝗿𝗲𝗻𝘁 𝗠𝗶𝗴𝗻𝗼𝗻𝗻𝗲𝗮𝘂 (University of Arts Linz, Austria):⁣
𝘛𝘩𝘦 𝘈𝘳𝘵𝘸𝘰𝘳𝘬 𝘢𝘴 𝘢 𝘓𝘪𝘷𝘪𝘯𝘨 𝘚𝘺𝘴𝘵𝘦𝘮

The artist talk focuses on Sommerer and Mignonneau’s contributions to art at the intersection of science, technology, and natural systems. In their presentation, the artists introduce key projects, such as those in which plants function as living interfaces that connect viewers, computers, and the environment. In the conversation that follows, they discuss human-plant communication, generative art, and their practice’s temporal and ecological dimensions. ⁣

𝗔𝗺𝗮𝗻𝗱𝗮 𝗟𝗮𝗴𝗲𝗿𝗸𝘃𝗶𝘀𝘁 (Uppsala University, Sweden):⁣
𝘛𝘦𝘤𝘩𝘯𝘰𝘭𝘰𝘨𝘺 𝘢𝘵 𝘵𝘩𝘦 𝘌𝘯𝘥 𝘛𝘪𝘮𝘦𝘴⁣

In her lecture, Amanda Lagerkvist explores the role of technology in a time of interrelated crises. Drawing on Karl Jaspers, she develops the idea of a digital limit situation, in which it becomes increasingly difficult to respond to loss, fragmentation, and dissolution in a documentary mode. In this context, AI emerges as a dazzling symbol oscillating between promise and threat—a semantic ambiguity that reinforces its hegemonic position. To counter this, she calls for a serious and critical engagement with the politico-religious dimensions of the AI imaginary.⁣
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As our conference approaches, we are delighted to share the program for 404 NOT FOUND: DOCUMENTARY ENDS which will be he...
29/04/2025

As our conference approaches, we are delighted to share the program for 404 NOT FOUND: DOCUMENTARY ENDS which will be held May 8—10.

Over three days, conference participants will engage in dialogues, including panel discussions, readings, and a roundtable bringing together researchers and practitioners. The program also features keynote lectures by Amanda Lagerkvist and Wendy Hui Kyong Chun, along with an artist talk by Christa Sommerer and Laurent Mignonneau.

In gathering here, we open a shared space to think about the documentary with regard to its ends and that we direct our focus to liminal medial and aesthetic figures of documentary modes of existence in scholarly disciplines and the arts.

📍Kunstmuseum Bochum (Kortumstraße 147, 44787 Bochum)

As our conference approaches, we are delighted to share the program for “404 Not Found: Documentary Ends,” which will be...
29/04/2025

As our conference approaches, we are delighted to share the program for “404 Not Found: Documentary Ends,” which will be held May 8-10.

Over three days, conference participants will engage in dialogues, including panel discussions, readings, and a roundtable bringing together researchers and practitioners. The program also features keynote lectures by Amanda Lagerkvist and Wendy Hui Kyong Chun, along with an artist talk by Christa Sommerer and Laurent Mignonneau.

In gathering here, we open a shared space to think about the documentary with regard to its ends and that we direct our focus to liminal medial and aesthetic figures of documentary modes of existence in scholarly disciplines and the arts.

*Spring Beginnings—Documentary Ends*Our wonderful posters have arrived and are being distributed diligently. We’re also ...
07/04/2025

*Spring Beginnings—Documentary Ends*

Our wonderful posters have arrived and are being distributed diligently. We’re also happy to announce that the conference program is now online (link also in bio).

Stay tuned! :)

Final Annual Conference
404 NOT FOUND. DOCUMENTARY ENDS
May 8—10 2025 | Kunstmuseum Bochum

Program: https://das-dokumentarische.blogs.ruhr-uni-bochum.de/en/404notfoundprogram/

Poster:

Im Rahmen des Projekts „Unendlichkeit – Leere – Lebendigkeit” findet vom 25. Januar bis 31. Mai 2025 eine Ausstellung im...
19/01/2025

Im Rahmen des Projekts „Unendlichkeit – Leere – Lebendigkeit” findet vom 25. Januar bis 31. Mai 2025 eine Ausstellung im Planetarium in Hamburg statt, die Imaginationen von Grenzenlosigkeit aus künstlerischer, mathematischer und physikalischer Perspektive vorstellt. Die Ausstellung wird mit einer Vernissage am 24. Januar 2025 ab 19 Uhr eröffnet. Neben einer Podiumsdiskussion und einer Filmvorführung im Sternensaal wird eine musikalische Performance zum Thema Kosmos die Teilnehmer*innen in das Ausstellungsthema einführen.

Gemeinsam mit Anne Hemkendreis (Kuratorin) haben einzelne Kollegiatinnen des Graduiertenkollegs die Texte für das Ausstellungsheft verfasst.

Weitere Informationen zur Ausstellung findet ihr über den Link in unserer Bio.

Foto: Swaantje Güntzel und Andreas Zierhut
Design: Spirit & Bones

Am 28. November laden wir Euch herzlich zum Screening des Films „Die Amitié“ (D 2023)  mit anschließendem Filmgespräch m...
13/11/2024

Am 28. November laden wir Euch herzlich zum Screening des Films „Die Amitié“ (D 2023) mit anschließendem Filmgespräch mit Ute Holl und Peter Ott, Hilde Hoffmann und Sarah Sander ins endstation.Kino ein. Der Eintritt ist frei.

Die Veranstaltung findet im Rahmen des Workshops „Unsichtbare Arbeit | Virtuelle Kollaborationen“ statt, der am Tag darauf (29.11.24) in der Universitätsstr. 105, EG 015 stattfindet.

Außerdem wird während des Workshops die VR-Installation „Der Wolf vom Königsforst und das Mädchen“ (2024) von Achim Mohné zu sehen sein (EG014).

Screening und Workshop sind eine Kooperationsveranstaltung des Graduiertenkollegs „Das Dokumentarische. Exzess und Entzug“, des Instituts für Medienwissenschaft der Ruhr-Universität Bochum, des SFB „Virtuelle Lebenswelten“, des endstation.kino und des Bahnhof Langendreer.

Für das Catering während des Workshops bitten wir Sie, sich spätestens bis zum 25.11.2024 anzumelden: [email protected]

Mehr Informationen unter:
https://das-dokumentarische.blogs.ruhr-uni-bochum.de/virtuelle-kollaborationen-unsichtbare-arbeit/
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TLDR:
Screening (28.11.2024, 20 Uhr), Filmgespräch und
Workshop (29.11.2024, 10-15:30 Uhr) mit Ute Holl, Peter Ott, Achim Mohné und Annette Urban

Donnerstag, 28.11.2024, 20 Uhr
Screening – „Die Amitié“ (D 2023):
Screening: endstation.kino, Wallbaumweg 108, 44894 Bochum

Freitag, 29.11.2024, 10 -15:30 Uhr
Workshop – „Algorithmen materialisieren! Dokumentation, Arbeitskraft und politische Bildung“
Workshop: Universitätsstr. 105, EG 015, 44789 Bochum

Mehr Informationen unter: https://das-dokumentarische.blogs.ruhr-uni-bochum.de/virtuelle-kollaborationen-unsichtbare-arbeit/

Adresse

Universitätsstraße 105
Bochum

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