Rytmika - Akademia Muzyczna w Łodzi

27/09/2026

25/09/2026

Trwają VIII SPOTKANIA - ruch muzyka improwizacja!

23/09/2026

VIII SPOTKANIA już w piątek, czekamy na Was z niecierpliwością! Zanim zobaczymy się na żywo, chcemy przedstawić ostatnią już prowadzącą na naszych warsztatach.

Monika Przybysz

Specjalistka metody Emila Jaques-Dalcroze’a, magister sztuki w zakresie rytmiki, absolwentka Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi. Ukończyła również Podyplomowe Studia dla Menedżerów Kultury w Szkole Głównej Handlowej w Warszawie.
Zawodowo związana z Akademią Muzyczną w Łodzi, gdzie prowadzi zajęcia dydaktyczne z zakresu rytmiki, improwizacji fortepianowej i instrumentalnej, form ruchowych, a także podstaw improwizacji głosowej i ruchowej. Równolegle pracuje jako nauczyciel rytmiki oraz kształcenia słuchu w szkołach muzycznych. W swojej działalności pedagogicznej i artystycznej szczególną uwagę poświęca pracy muzyczno-terapeutycznej z osobami z niepełnosprawnościami. Regularnie uczestniczy w krajowych i międzynarodowych konferencjach, seminariach i warsztatach poświęconych rytmice, muzykoterapii oraz tradycyjnym formom tańca. W latach 2017-2023 związana zawodowo z Zespołem Tańca Ludowego “Harnam” im. J. Hryniewieckiej, gdzie prowadziła koncerty, zajęcia umuzykalniające, warsztaty o tematyce ludowej dla dzieci i młodzieży. Twórca cyklu wywiadów “Harnam od kulis” z osobami tworzącymi zespół. W 2021 roku współpracowała przy I Międzynarodowym Festiwalu Tańca Ludowego im. J.Hryniewieckiej, przygotowując wirtualną wystawę zbiorów ludowych oraz prelekcje jurorów konkursu, w formie webinarów. Współpracowała także przy Międzynarodowym Biennale Spotkania Teatralne “Terapia i Teatr”.

Monika Przybysz poprowadzi warsztaty pt. Ruchoma architektura czasu - warsztaty formy otwartej.

Kilka słów od prowadzącej:
Zapraszam Was na warsztatowy eksperyment z Formą Otwartą. Wchodzimy na salę z instrumentami perkusyjnymi i sprawdzamy, co się wydarzy. Ich żywy, surowy puls i zróżnicowane brzmienia połączymy z całkowitą autonomią ciała.

21/09/2026

🎶 Wspominając 19. Internationale Rhythmikwerkstatt Dalcroze 2026

POZDRAWIAMY SERDECZNIE 🌻

Koleżanki - Panie Profesor z Akademii Muzycznych w Gdańsku, Poznaniu i Katowicach oraz Kasię i Łukasza z Uniwersytetu Pomorskiego w Słupsku! 🎇

Wspaniale było razem z Wami świętować 50-lecie FIER oraz 25-lecie Institut Rhytmik Hellerau e.v. dzieląc mnóstwo radości i pasji.
🎆🎆🎆

21/09/2026

19. Internationale Rhythmikwerkstatt DALCROZE 2026

Pedagodzy i studenci specjalności rytmika oraz rytmika w edukacji i profilaktyce zdrowia Akademii Muzycznej w Łodzi właśnie wracają do Polski 🎻👋 z prestiżowego wydarzenia artystyczno-naukowego w Dreźnie! 🌟🎓📜

To były niezwykle intensywne dni – wypełnione wartościowymi spotkaniami, wymianą doświadczeń oraz wyjątkowymi warsztatami i koncertami! 🤗💬

Serdecznie gratulujemy dr hab. Magdalenie Owczarek oraz dr Barbarze Dominiak wspaniałego reprezentowania naszej Uczelni. Zarówno prowadzone warsztaty jak i prezentowane choreografie spotkały się z uznaniem odbiorców. 👏👏

Wykonawcami prezentowanych choreografii byli studenci specjalności rytmika oraz rytmika w edukacji i profilaktyce zdrowia.
- Byłyście niesamowite. Czapki z głów!
🥳

14/09/2026

UWAGA! Limit miejsc na warsztatach oficjalnie się wyczerpał, zatem zamykamy zapisy! Dziękujemy za duże zainteresowanie, a zapisanym uczestnikom przedstawiamy kolejną prowadzącą.

Aleksandra Kozańska-Jóźwiak

jest choreografką i nauczycielką tańca, specjalizującą się w
technice tańca jazzowego. Ukończyła studia choreograficzne na Akademii Muzycznej w Łodzi, jest również magistrem filologii angielskiej na Uniwersytecie Łódzkim. Uczyła się w Ogólnokształcącej Szkole Baletowej im. Feliksa Parnella w Łodzi. Przez wiele lat była tancerką w zespole tańca jazzowego Teatr Domu Tańca oraz w Zespole Tańca Ludowego Harnam. Technikę jazzową zgłębiała w zagranicznych szkołach: Off Jazz Center w Nicei, Harmonic Studio w Paryżu czy Pineapple Dance Studio w Londynie. W 2010 założyła własny zespół taneczny JazzinŁódź, z którym zrealizowała dwa pełnowymiarowe spektakle taneczne oraz
wiele mniejszych form, które były prezentowane i nagradzane podczas różnych festiwali i konkursów. W 2023 ukończyła kurs instruktora pilatesu, obecnie prowadzi własne studio JazzyPilates, a prywatnie realizuje się jako mama trójki dzieci.

Aleksandra Kozańska-Jóźwiak poprowadzi warsztaty tańca jazzowego pt. “Everything old is new again”- Bob Fosse style

"Podczas warsztatu spróbujemy uchwycić istotę legendarnego stylu Boba Fossa. Przećwiczymy charakterystyczne sposoby przemieszczania się w przestrzeni (jazz walks), skontrastujemy je z precyzyjnymi izolacjami bioder i dodamy ekspresję dłoni (jazz hands). Z poznanych elementów stworzymy krótką chorografię, która uchwyci specyfikę ruchu i poczucie humoru Bobba Fossa".

07/09/2026

Przedstawiamy kolejną prowadzącą i zapraszamy do zapisów na VIII SPOTKANIA!

Joanna Wolańska

Tancerka, choreografka, pedagożka, absolwentka Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi na kierunkach Kompozycja i Teoria Muzyki w specjalności Rytmika oraz Wokalistyka specjalność Choreografia i Techniki tańca. Obecnie jest wykładowczynią na specjalności Rytmika na Akademii Muzycznej w Łodzi. Szczególnie interesuje się wykorzystywaniem narzędzi metody Emila Jaques – Dalcroze’a w rozwijaniu umiejętności ruchowych i muzycznych u tancerzy.
Przez 25 lat związana z Zespołem Tańca Ludowego Harnam, najpierw jako tancerka, później instruktorka i choreografka, a następie kierowniczka artystyczna. Założycielka i choreografka taneczno- teatralnej Grupy OFF Harnam, z którą do 2017 roku realizowała liczne spektakle w stylistyce teatru tańca, teatru fizycznego, pantomimy, czy różnorodne performensy oparte na szeroko rozumianym tańcu współczesnym. Choreografka wielu spektakli teatralnych w całej Polsce. Współpracowała z teatrami w Łodzi, Warszawie, Radomiu, Bydgoszczy, Gdańsku, Jeleniej Górze, Rzeszowie czy Białymstoku. Jej prace prezentowane były m.in. w ramach Sesji Musica Moderna, Festiwalu Królewskie Arkady Sztuki i akcji Dotknij Teatru. Stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w 2026 r. Jako aktorka, choreografka i instruktorka tańca współtworzy stowarzyszenie TEAM Teatr Malutki i Przyjaciele. Wciąż rozwija się wszechstronnie jako tancerka, uczestnicząc w licznych warsztatach i szkoleniach. Od 7 lat pasjonatka kultury i tańca Hip Hop, który stał się dla niej inspiracją do dalszego rozwoju tanecznego i nowych działań twórczych.

Tytuł warsztatów: Pyramid song

…czyli jak bardzo nierówno można podzielić takt 4/4. Na warsztat weźmiemy utwór kultowego zespołu rockowego Radiohead. Zanurzymy się w hipnotycznym brzmieniu kompozycji, poszukując ruchem wskazówek do rozwikłania jej niejednoznacznej konstrukcji. Może nawet uda nam się znaleźć „raz”!

31/08/2026

Wakacje dobiegają końca.... na pocieszenie mamy dla Was kolejne warsztatowe ogłoszenie! Nowa energia i nowy styl!

Maciej Gieras

Tancerz, choreograf, instruktor tańca z ponad 20 letnim doświadczeniem, specjalizuje się w stylach streetowych. Mistrz Polski duetów hip hop federacji IDO, finalista programu Got To Dance, półfinalista XI edycji programu Mam Talent!. Stworzył choreografię dla półfinalistów programu World Of Dance Polska, pracował jako tancerz w trasie koncertowej 1-800 Tour Taco Hemingwaya, a także w programie Twoja Twarz Brzmi Znajomo. Występował na scenach festiwali muzycznych w Sopocie, Opolu i Kielcach. Szkolił się u instruktorów w Polsce, Europie i USA poszerzając swoją wiedzę na temat tańca, w różnych jego aspektach. Doświadczeniem i wiedzą zdobytą podczas wielu lat pracy chętnie dzieli się na sali treningowej, stawiając na rozwój fizyczny oraz mentalny tancerzy (posiada tytuł magistra psychologii). Prowadzi liczne warsztaty w całej Polsce oraz regularne zajęcia m.in. w łódzkiej szkole Dance Spot 66, jest także nauczycielem w liceum taneczno-teatralnym ACPA International w Łodzi. Twórca spektaklu hip hopowego Impulsja (premiera 2025 r. w Teatrze V6).

Maciej Gieras poprowadzi dla Was warsztaty Litefeet:

Litefeet to styl tańca steetowego, który powstał na początku XXI w nowojorskim Harlemie. Wyróżnia się szybkim tempem, wysoką energią i dynamiczną pracą stóp. Podczas warsztatów poznacie jego podstawowe kroki, usłyszycie charakterystyczną muzykę, a także dowiecie się co nieco o historii stylu i jego głównych przedstawicielach. Bądźcie gotowi na dużą dawkę dobrej energii.

Zapisz się juz dziś!:

https://forms.gle/y121Pv5B8iUGqxon6

24/08/2026

Przedstawiamy kolejną prowadzącą na VIII SPOTKANIACH!

Justyna Sobieraj - Bednarek

Wykładowczyni Akademii Muzycznej im. G. i K. Bacewiczów w Łodzi na Wydziale Kompozycji, Teorii Muzyki, Dyrygentury, Rytmiki i Edukacji Muzycznej, nauczycielka na Wydziale Rytmiki w Ogólnokształcącej Szkole Muzycznej I i II stopnia im. H. Wieniawskiego w Łodzi., od 2018 r. współpracuje z Akademią Humanistyczno-Ekonomiczną w Łodzi. Jest dyplomowanym instruktorem tańca współczesnego (kwalifikacje honorowane przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Narodowe Centrum Kultury). W swojej działalności łączy doświadczenia wynikające z wielu obszarów aktywności artystycznej i pedagogicznej. Prowadzi zajęcia z zakresu rytmiki, techniki ruchu, improwizacji fortepianowej, improwizacji i kompozycji ruchu, tańca współczesnego. Pracuje z muzykami, tancerzami, muzykoterapeutami i choreoterapeutami. W latach 2005–2015 była tancerką Teatru Tańca Pro. Od 2011 współpracuje z zespołem Teatru Chorea i Chórem Teatru Chorea. Prowadziła warsztaty m.in. w ramach Młodzieżowego Festiwalu Krótkich Eksperymentalnych Spektakli „NITKA” w Kaliningradzie, VI Festiwalu Nauki, Techniki i Sztuki w Łodzi, sesji warsztatowych w AM oraz w WSHE w Łodzi. Pracowała przy realizacji projektów edukacyjno - artystycznych w tym: "Kukiełka" projekt organizowanym przez Towarzystwo Rozwijania Aktywności Dzieci „SZANSA" , "Pieśni świata" - koncert i cykl warsztatów taneczno - muzycznych Wielkiego Chóru Młodej Chorei (obecnie Chór Teatru Chorea) Oratorium Dance Project - międzynarodowy projekt taneczno - muzyczny Stowarzyszenia Teatralnego Chorea, który zwyciężył w plebiscycie Energia Kultury na najważniejsze łódzkie wydarzenie kulturalne w roku 2011.

Justyna Sobieraj-Bednarek zaprasza na warsztaty pt. Impro Games

OPIS: Muzyka, ruch, głos, wyobraźnia i dużo dobrej zabawy! Podczas zajęć uczestnicy zmierzą się z serią inspirujących wyzwań ruchowych, głosowych i kompozycyjnych. Będą improwizować, reagować na nieoczekiwane zadania i przekonywać się, że czasem najlepsze pomysły pojawiają się właśnie wtedy, gdy nikt ich wcześniej nie zaplanował. Tutaj nie ma jednej poprawnej odpowiedzi – liczy się odwaga, pomysłowość i gotowość do muzycznej przygody.
W programie znajdą się:
• gry i zabawy rozwijające wyobraźnię przestrzenno-ruchową
• ćwiczenia rytmiczne z wykorzystaniem głosu i ruchu,
• zadania wspierające kreatywne komponowanie,
• praca zespołowa oparta na słuchaniu, obserwacji, współpracy i spontaniczności,
• muzyczne wyzwania z odrobiną humoru i dużą dawką energii.
Impro Games to warsztaty, które rozwijają nie tylko umiejętności muzyczne, ale także pewność siebie, refleks, otwartość i radość ze wspólnego tworzenia. Gotowi na impro?

18/08/2026

Połowa sierpnia już za nami, a zatem najwyższy czas powoli zacząć odsłaniać warsztatowe karty!
Na pierwszy ogień - taniec współczesny, który w tym roku poprowadzi dla Was Adam Kuza!

Choreograf, tancerz, pedagog teatru, certyfikowany trener języka ruchu Laban/Bartenieff.
Absolwent Akademii Muzycznej w Łodzi, Uniwersytetu Łódzkiego oraz Uniwersytetu Warszawskiego. Założyciel Teatru Smile- Łódzkiego Teatru Osób z Niepełnosprawnością.
Laureat stypendium artystycznego Prezydenta Miasta Łodzi oraz konkursu Inkubator Teatralny – Przestrzenie Sztuki Łódź. Nominowany do nagrody im. Haliny Machulskiej w Teatrze Ochoty w Warszawie. W swoim dorobku posiada 8 autorskich spektakli wystawianych w Łodzi i na festiwalach w całej Polsce. Spektakl „The Chairs”, którego jest współautorem, wystawiany był na festiwalu SeeBloggers w Łodzi oraz Konferencji Kobiet w Nottingham w Wielkiej Brytanii. W 2026 roku spektakl bierze udział w programie Teatr Polska organizowanym przez Instytut Teatralny w Warszawie. Adam na stałe współpracuje ze Stowarzyszeniem Rodziców i Opiekunów Osób z Zespołem Downa oraz Zespołem Artystycznym Krajki działającym w Pałacu Młodzieży.
Realizował projekty m.in. z Tomaszem Filipiakiem, Tomaszem Rodowiczem, Joanną Wolańską, Magdaleną Cieślak, Iloną Gumowską, Kayą Kołodziejczyk, Rafałem Dziemidokiem, Pawłem Michno, Katarzyną Grambo, Natalią Kielan. Adam Kuza specjalizuje się w tańcu współczesnym oraz improwizacji. Na swoich zajęciach skupia się na indywidualnym podejściu do grupy oraz każdego z uczestników. Stawia na proces uczenia, a nie na szybki efekt. Eksperymentuje, miesza i bawi się ruchem.

Kilka słów od prowadzącego: Na warsztatach korzystać będziemy z podstaw tańca współczesnego, improwizacji oraz kontakt improwizacji. Materiał ruchowy będzie dotyczył pracy ze świadomością ciała oraz poszukiwaniu własnego, indywidualnego języka ruchu.

Nie zwlekajcie z zapisami!