Koło Naukowe Badania i Tworzenia Filmów „Cięcie”

Koło Naukowe Badania i Tworzenia Filmów „Cięcie” Koło Naukowe Badania i Tworzenia Filmów “Cięcie” powstało z inicjatywy studentek i studentów z Kolegium “Artes Liberales” UW.

Stworzyliśmy “Cięcie” z potrzeby ukształtowania przestrzeni dla spotkań poświęconych sztuce filmowej.

Dzisiejszą rekomendacją filmową kończymy nasz cykl. Mamy nadzieję, że znaleźliście dzięki niemu ciekawe, wcześniej przez...
17/05/2020

Dzisiejszą rekomendacją filmową kończymy nasz cykl. Mamy nadzieję, że znaleźliście dzięki niemu ciekawe, wcześniej przez was nieznane pozycje albo nadrobiliście przegapione, a ważne dla kina produkcje!

Dominika Nowicka przedstawia:

🇵🇱 „Niewinni czarodzieje” 🇵🇱 (reż. Andrzej Wajda, 1960)

Głównymi bohaterami filmu Wajdy jest dwójka młodych ludzi, Bazyli i Pelagia. Poznają się przypadkiem przed klubem jazzowym, wybierają się na spacer po Warszawie, a w końcu trafiają do mieszkania mężczyzny. Fabuła płynie raczej wolno – skupia się na konwersacji między bohaterami i grze towarzyskich pozorów jaką między sobą prowadzą.

„Niewinni czarodzieje” chwytają ducha lat 60, zmian w kinie i kulturze po destalinizacji i odwilży. Bohaterowie filmu to nowoczesna młodzież, tak różniąca się od młodych robotników, ikon socrealistycznej kultury wczesnych lat 50. Wajda robiąc film o relacji dwójki ludzi, w pewien sposób studiuje zachodzącą zmianę społeczną. Ta historyczno-społeczna perspektywa wydaje mi się szczególnie ciekawa, interesująco jest przecież zobaczyć portret nowego pokolenia. „Niewinni czarodzieje” to też film po prostu estetyczny, pełen pięknych zdjęć starej Warszawy i aktorów-ikon, takich jak Kalina Jędrusik, Zbigniew Cybulski czy Tadeusz Łomnicki.

Film dostępny w serwisie vod.pl.

🔗 Link:
📺 https://vod.pl/filmy/niewinni-czarodzieje/xys8jrr

Mary Szatkowska poleca:🇵🇱 „Demon” 🇵🇱 (reż. Marcin Wrona, 2015)Słodko-gorzka historia, którą opowiada nam Marcin Wrona, ...
16/05/2020

Mary Szatkowska poleca:

🇵🇱 „Demon” 🇵🇱 (reż. Marcin Wrona, 2015)

Słodko-gorzka historia, którą opowiada nam Marcin Wrona, zaczyna się przyjazdem przyszłego pana młodego Piotra „Pytona” (Itay Tiran) do rodzinnej miejscowości jego wybranki Żanety (Agnieszka Żulewska), ze względu na to, że para postanowiła po ślubie zamieszkać w starym budynku, który jest prezentem od ojca bohaterki. Motyw wesela, będący osią fabularną opowieści, nawiązuje do dramatu Wyspiańskiego, jego późniejszej adaptacji przez Andrzeja Wajdę oraz Wesela Wojciecha Smarzowskiego, jednak reżyser Demona przetwarza wcześniejsze wzorce, których wypadkową jest film kończący tzw. „Trylogię zła” Wrony

Demon wedle tego, co w jednej z relacji z planu filmowego mówi do nas reżyser, powstał po to, by wzbudzać duchowe pragnienie. Sama muzyka jako sztuka metafizyczna stała się w Demonie wyjątkowo ważnym środkiem wyrazu. Folklor wydawać by się mogło niewiele wspólnego ma z sonoryzmem, aleatoryzmem i wielką orkiestrą symfoniczną. Mimo wszystko te style muzyczne będące w filmie metaforą dwóch światów mogą być sobie bliskie i zamiast stać na przeciwległych biegunach przenikają się dopełniając tym samym dojrzałą i wybitnie precyzyjną osobistą wizję Marcina Wrony.

Film dostępny w serwisie Netflix.

🔗 Link:
📺 https://www.netflix.com/title/80993340

Zuzia Sawińska poleca:🇵🇱„Pociąg” 🇵🇱(Jerzy Kawalerowicz, 1959)Dwoje zdystansowanych i chłodnych nieznajomych, kobieta i m...
15/05/2020

Zuzia Sawińska poleca:

🇵🇱„Pociąg” 🇵🇱(Jerzy Kawalerowicz, 1959)

Dwoje zdystansowanych i chłodnych nieznajomych, kobieta i mężczyzna, zmuszonych jest spędzić ze sobą podróż w wagonie sypialnianym. Obydwoje wydają się od czegoś uciekać. W trakcie podróży zbliżają się do siebie, wywołują w sobie nawzajem stłumione potrzeby i emocje. W tym czasie najgorętszym tematem rozmów pasażerów w przepełnionym pociągu jest poszukiwany morderca.

Największym atutem filmu może być ciężka, bardzo wyraźna atmosfera nadawana przez powolne tempo, piękne zdjęcia i przywiązanie do szczegółu. Dialogów jest mało, ale każde słowo jest znaczące. O prawie każdej postaci drugo- czy trzecioplanowej da się czegoś dowiedzieć przez proste obserwacje. Melodramat balansuje na granicy z thrillerem, chociaż tej granicy wyraźnie nie przekracza.

Kawalerowicz pomysł na film miał zaczerpnąć ze swojego własnego doświadczenia z pociągu, kiedy to spędził kilka godzin słuchając historii z życia obcej kobiety, na którą natrafił w przedziale.

A także: autorka postu ma taką samą fryzurę jak Leon Niemczyk grający główną rolę.

Film dostępny za darmo na vod.pl.

🔗Link:
📺https://vod.pl/filmy/pociag-1959/89g52bc

Irena Gostkiewicz przedstawia:🇧🇪 „Mandy" 🇬🇧 (reż. Panos Cosmatos, 2018) Jest rok 1983. Red (Nicolas Cage) i Mandy (Andre...
15/05/2020

Irena Gostkiewicz przedstawia:

🇧🇪 „Mandy" 🇬🇧 (reż. Panos Cosmatos, 2018)

Jest rok 1983. Red (Nicolas Cage) i Mandy (Andrea Riseborough, znana np. z filmu „Birdman”) wiodą sielankowe życie w swoim domku nad jeziorem, w samym środku lasu. Idyllę niespodziewanie przerywa sekta hipisów. Ich przywódca (zafascynowany urodą Mandy) przy pomocy diabolicznych motocyklistów, pijących ludzką krew i uzależnionych od specjalnej mieszanki L*D, napada na parę. Członkowie sekty znęcają się nad kochankami, a finalnie brutalnie mordują Mandy na oczach bezsilnego Reda. Bohater pozbawiony jedynego sensu w życiu i owładnięty żądzą zemsty rusza na polowanie.
W filmie Cosmatosa znaleźć można prawie wszystko. Są fragmenty animacji, są sceny jak z dobrego slashera (w tym epicka bitwa na piły łańcuchowe), a także baśniowe leśne kadry z Mandy i jelonkiem. Reżyser używa wielu efektów wizualnych - przede wszystkim bawiąc się kolorami - czyniąc tym samym film niezwykle surrealistycznym przeżyciem.
Nicolas Cage staje się Chrystusem, wykuwa srebrną siekierę na swoich wrogów i mierzy się z piekielną bandą. To trzeba zobaczyć.

Film dostępny w serwisie Netflix.

🔗 Link:
📺 https://www.netflix.com/title/80991343

Olga Papacz przedstawia:🇫🇷 „Twarze Plaże” 🇫🇷 (reż. Agnès Varda / Jr., 2017)89-letnia Agnes Varda wraz z francuskim fotog...
14/05/2020

Olga Papacz przedstawia:

🇫🇷 „Twarze Plaże” 🇫🇷 (reż. Agnès Varda / Jr., 2017)

89-letnia Agnes Varda wraz z francuskim fotografem ulicznym ukrywającym się pod inicjałami JR wyruszają w podróż po francuskich peryferiach. Przemieszczają się po nich za pomocą furgonetki, która zawiera w sobie fotobudkę oraz wielkoformatową drukarkę. Ich celem jest portretowanie mieszkańców odwiedzonych miasteczek oraz robienie z tych prac zjawiskowych murali.

Film opowiada o bardzo ciepłej, przyjacielskiej relacji twórców, która rozwija podczas wspólnego odkrywania świata. Jest bardzo przyjemny i wzruszający. Warto go zobaczyć, chociaż by po to, aby bliżej poznać Agnes Vardę i jej czułe podejście do świata.

Dokument został nagrodzony Złotym Okiem podczas Festiwalu w Cannes.

Film dostępny do 18 maja w serwisie Ninateka.

🔗 Link:
📺 https://ninateka.pl/film/twarze-plaze-agnes-varda

Ada Smyk przedstawia:🇮🇹 „Szczęśliwy Lazzaro” 🇮🇹 (reż. Alice Rohrwacher, 2018)Współczesne Włochy, fikcyjna farma tytoniu ...
13/05/2020

Ada Smyk przedstawia:

🇮🇹 „Szczęśliwy Lazzaro” 🇮🇹 (reż. Alice Rohrwacher, 2018)

Współczesne Włochy, fikcyjna farma tytoniu o nazwie „Inviolata”. Markiza Alfonsina De Luna, „Królowa Papierosów”, czerpie niesprawiedliwe zyski z pracy rolniczek i rolników, uniemożliwiając im rozwój i odcięcie się od jej despotycznej władzy. W wiosce mieszka Lazzaro, nieśmiały młodzieniec zawsze gotowy do pracy i pomocy. Pewnego dnia Lazzaro poznaje Tancrediego, syna markizy De Luny, z którym zaczyna go łączyć niepowszednia relacja.

„Szczęśliwy Lazzaro” swoją tematyką nawiązuje do poprzedniego filmu Alice Rohrwacher pod tytułem „Cuda” (pisał o nim m.in. Piotr Czerkawski dla serwisu Filmweb Magazyn – https://www.filmweb.pl/fwm/article/Cuda-135994). „Szczęśliwy Lazzaro” jest równie nieprzeciętny, co sprawia, że włoską reżyserkę z pewnością należy uznać za jedną z najciekawszych młodych twórczyń światowego kina, która zdążyła wykreować swój niepowtarzalny styl.

Film dostępny w serwisie HBO GO.

🔗 Link:
📺 https://hbogo.pl/filmy/szczesliwy-lazzaro

Adrianna Szczot przedstawia:🇫🇷 „Portret kobiety w ogniu” 🇫🇷 (reż. Céline Sciamma)Film nagrodzony w Cannes za najlepszy s...
12/05/2020

Adrianna Szczot przedstawia:

🇫🇷 „Portret kobiety w ogniu” 🇫🇷 (reż. Céline Sciamma)

Film nagrodzony w Cannes za najlepszy scenariusz, laureat nagrody Q***r Palm.

XVIII-wieczna Bretania. Héloïse i Marianne. Szykowana do zaaranżowanego małżeństwa arystokratka i wyemancypowana portrecistka. Przedstawicielki różnych pokoleń i klas społecznych.

Céline Sciamma w rytm kompozycji Vivaldiego, z historią Orfeusza i Eurydyki w tle, tworzy cichy, poetycki melodramat kostiumowy, który podobnie jak „Faworyta” Yorgosa Lanthimosa prowadzi subtelną, choć feministyczną narrację i odwraca męską perspektywę na korzyść kobiecych sposobów patrzenia. „Portret kobiety w ogniu” to przełamująca niejedno tabu opowieść o ograniczającym patriarchacie i kobiecej solidarności, w której wszystko, co najważniejsze, zostało pozostawione poza słowami.

Film dostępny w serwisach player.pl i vod.pl.

🔗 Linki:
📺 https://player.pl/playerplus/filmy-online/portret-kobiety-w-ogniu,171594
📺 https://vod.pl/filmy/portret-kobiety-w-ogniu/gwg137g

Mateusz Wojda przedstawia:🇨🇿 „Pociągi pod specjalnym nadzorem” 🇨🇿 (reż. Jiři Menzel, 1966)Główny bohater, Miloš Hrma, po...
11/05/2020

Mateusz Wojda przedstawia:

🇨🇿 „Pociągi pod specjalnym nadzorem” 🇨🇿 (reż. Jiři Menzel, 1966)

Główny bohater, Miloš Hrma, pochodzi z kolejarskiej rodziny, wyróżniającej się wyjątkowym lenistwem. Po ukończeniu szkoły zostaje zatrudniony na stacji kolejowej Kostomlaty na Morawach, gdzie pociągi przejeżdżają wyjątkowo rzadko, więc nie trzeba się mocno napracować. Miloš liczy jedynie na to, że szybko awansuje na dyżurnego ruchu, a co za tym idzie jeszcze szybciej przejdzie na emeryturę. Nużącą atmosferę prowincjonalnej stacyjki przerywają nieudolne próby inicjacji seksualnej głównego bohatera, oraz zachowania Hubički, dyżurnego ruchu, zajętego bardziej romansowaniem z podwładnymi, niż swoją pracą.

Film na podstawie opowiadania Bohumila Hrabala bierze w ironiczny nawias czeską rzeczywistość czasu II wojny światowej. Bohaterowie nie są zainteresowani strzelistymi aktami patriotyzmu, skupiają się na codziennych sprawach związanych z pracą i życiem uczuciowym. Równocześnie jest to komiczna opowieść o wejściu w dorosłość, w której dojrzałość seksualna nieoczekiwanie idzie w parze z dojrzałością patriotyczną.

Film dostępny w serwisie vod.pl.

🔗 Link:
📺https://vod.pl/filmy/pociagi-pod-specjalnym-nadzorem/yp3q28b

Dominika Nowicka przedstawia:🇯🇵 „Podniebna poczta Kiki” 🇯🇵  (reż. Hayao Miyazaki, 1989)„Podniebna poczta Kiki” to piąty ...
10/05/2020

Dominika Nowicka przedstawia:

🇯🇵 „Podniebna poczta Kiki” 🇯🇵 (reż. Hayao Miyazaki, 1989)

„Podniebna poczta Kiki” to piąty film Ghibli; chyba najbardziej znanego studia zajmującego się anime. Główną bohaterką jest trzynastoletnia czarownica, która, zgodnie ze zwyczajem, musi na rok opuścić dom rodzinny i osiedlić się w innym mieście. Naturalnie, jak w produkcjach tego typu, twórcy obrali konwencję opowieści o dorastaniu. Kiki, pozostawiona sama sobie, musi dojrzeć, udowodnić, że jest prawdziwą czarownicą, rozwinąć swoje moce. Wszystko to przeżywa w nadmorskim wymarzonym miasteczku – w nim trafia pod opiekę miejscowej piekarki; wkrótce wpada na pomysł rozpoczęcia świadczenia usług kurierskich, które może wykonywać, latając na miotle.

Film nie bez powodu jest klasyką swojego gatunku. Miyazaki zaprasza widzów do pół-realnego, pół-fantastycznego świata; nie obowiązują w nim standardowe reguły, wszystko jest trochę zbyt piękne i ciepłe, aby było prawdziwe. Jednocześnie, problemy bohaterki to coś, co naturalnie rezonuje z młodymi ludźmi – oni też przecież przeżywają dorastanie, też muszą poradzić sobie w pracy, odnaleźć się w nowym środowisku. Baśniowa otoczka nie odbiera siły tym wyraźnym paralelom i uniwersalizmu perypetii młodości. „Podniebna poczta Kiki” to „feel good” opowieść, w którą można uwierzyć niezależnie od wieku ( mimo czarów i mówiącego kota).

Film dostępny w serwisie Netflix.

🔗 Link:
📺 https://www.netflix.com/title/60027106

Mary Szatkowska przedstawia:🇦🇹 “Safari”  🇦🇹(reż. Ulrich Siedl, 2016)Oglądając film „Safari” w reżyserii Ulricha Siedla ś...
09/05/2020

Mary Szatkowska przedstawia:

🇦🇹 “Safari” 🇦🇹(reż. Ulrich Siedl, 2016)

Oglądając film „Safari” w reżyserii Ulricha Siedla śledzimy myśliwskie poczynania dwóch austriackich rodzin - pierwszą z nich jest podstarzałe, ewidentnie znudzone życiem małżeństwo, drugą natomiast nastoletnie, bądź dwudziestokilkuletnie rodzeństwo wraz z rodzicami, którzy swoją łowiecką pasję zaszczepili u dzieci. Towarzyszami wypowiadających się Austriaków są ścięte, wypchane i zawieszone na ścianie głowy, a raczej „trofea” z polowań, patrzące pustym, martwym wzrokiem przed siebie. Stanowi to ciekawy kontrast - z jednej strony zapaleni myśliwi którzy swoją miłość do strzelby, tłumaczą tym, jakoby była formą ocalenia i pomocy zwierzętom, z drugiej strony rezultat pracy ich i im podobnych, czyli wypchane popiersia antylop eland, gnu, zebr i innych egzotycznych stworzeń.

Kolejną kwestią jest sam proces polowania, który wygląda tak, że czarnoskóry pomocnik chodzi ze swoim białym klientem po safari niosąc za niego cały ekwipunek i wypatrując odpowiedniego miejsca do oddania strzału. Co ciekawe Siedl nie daje swoim Afrykańskim bohaterom głosu i sam określa ich mianem „milczących świadków tych igrzysk”, tym samym tworzy przeciwwagę dla rozbuchanych i egocentrycznych austriackich myśliwych.

Film dostępny w serwisie vod.pl.

🔗 Link:
📺 https://vod.pl/filmy/safari/61dkjmm

Irena Gostkiewicz przedstawia:🇧🇪 „Into The Night” 🇧🇪 (reż. Jason George, 2020)Inspirowany „Starością aksolotla” Jacka Du...
08/05/2020

Irena Gostkiewicz przedstawia:

🇧🇪 „Into The Night” 🇧🇪 (reż. Jason George, 2020)

Inspirowany „Starością aksolotla” Jacka Dukaja, współtworzony przez Tomasza Bagińskiego („Katedra” 2002; „Wiedźmin” 2019), sześcioodcinkowy serial „Into The Night” to intensywny, apokaliptyczny seans idealny do binge-watchingu.

Z lotniska w Brukseli porwany zostaje samolot wraz z kilkoma pasażerami. Motywy ataku Terenzia (Stefano Cassetti), który gorączkowo każe pilotowi startować i lecieć jak najdalej na zachód, na początku wydają się bełkotem chorego człowieka. Dopiero po pierwszym lądowaniu potwierdzają się jego słowa - o słońcu, które zabija.
W trakcie szaleńczego lotu w noc poznajemy historię pasażerów i załogi. Zamknięci na tak małej przestrzeni i zmuszeni do interakcji z zupełnie obcymi osobami, świadomi śmierci swoich bliskich i znajomych, popadają w skrajne stany. W tak niewyobrażalnej sytuacji ujawniają się najgorsze cechy charakteru i zwierzęce instynkty. Jednocześnie pozostaje miejsce dla czułych gestów i ludzkiej dobroci.

Rozdźwięk pomiędzy potrzebą współpracy, aby przetrwać, a stawianiem swojego życia i dobra ponad wszystkim napędza fabułę serialu. Najciekawsze w tej historii jest wypracowywanie przez bohaterów najskuteczniejszego do przetrwania systemu władzy. W sytuacji takiej jak ta demokracja może zabijać tak samo jak tyrania.

Zapowiedziano już drugi sezon - o tym oraz o kulisach powstania serialu w wywiadzie Bartosza Godzińskiego mówi sam Bagiński (link poniżej).

Serial dostępny w serwisie Netflix.

🔗 Link:
📺 https://www.netflix.com/title/81008221
🔗 Link do wywiadu Bartosza Godzińskiego z Tomek Baginski:
🎙https://natemat.pl/307149,kierunek-noc-serial-netflixa-z-polska-w-tle-wywiad-z-tomkiem-baginskim #

Zuzia Sawińska poleca:🇯🇵Ponyo 🇯🇵(reż. Hayao Miyazaki, 2008)„Ponyo” to opowieść o Sosuke, pięcioletnim ludzkim chłopcu or...
08/05/2020

Zuzia Sawińska poleca:

🇯🇵Ponyo 🇯🇵(reż. Hayao Miyazaki, 2008)

„Ponyo” to opowieść o Sosuke, pięcioletnim ludzkim chłopcu oraz Ponyo, córce-rybce tajemniczego wodnego czarownika i bogini oceanu. Losy bohaterów splatają się nad brzegiem morza, kiedy Sosuke uwalnia Ponyo z jej słoikowego więzienia. W tym czasie zaniepokojony czarownik szuka swojej córki. Jej nieobecność powoduje zachwianie równowagi w ekosystemie, ocean wylewa. Okoliczni mieszkańcy muszą zmierzyć się z nieobliczalną naturą i zaakceptować ją.

Jak w każdym filmie Hayao Miyazakiego i w przeciwieństwie do większości filmów kierowanych do dzieci, nie ma tu wyraźnego podziału na dobro i zło - są tylko ludzie, pełni emocji, uczuć, przekonań i sprzeczności.

Tematyka antropopresji, dziś szczególnia istotna, podana jest tu w przystępnej, acz ciekawej formie adaptacji klasycznej baśni Hansa Christiana Andersena, „Mała syrenka”.

Historia „Ponyo” jest opowiedziana w duchu szintoizmu, w którym występują kami - święte duchy będące częścią świata natury. Mogą one objawiać się na wszelakie sposoby: jako wielkie drzewo, fantastyczne stwory („Totoro”), klan dzików („Księżniczka Mononoke”) czy monsun („Ponyo”). Według wspomnianej filozofii, wszystkie elementy biosfery są ze sobą połączone, również zaburzający porządek ludzie.

Piękna animacja, muzyka autorstwa Joe’go Hisaishi (który skomponował muzykę do większości filmów Studia Ghibli) i i scenariusz powstały w spontanicznym procesie, są gwarantem udanego seansu.

Proces powstawania filmu można obejrzeć w czteroodcinkowym filmie dokumentalnym stacji NHK dostępnym bezpłatnie, do którego link załączam poniżej.

Pozdrawiam, Zuzia-chan.

Film dostępny w serwisie Netflix.

🔗Link do filmu:
📺https://www.netflix.com/watch/70106454?trackId=13752289&tctx=0%2C0%2Cd0e628d86931a76b790ccb1bee1bf47f96edc3ba%3Ade35dc87979fe3f4cbef21557a885c6adee0fc93%2C%2C
🔗Link do dokumentu:
📺https://www3.nhk.or.jp/nhkworld/en/ondemand/video/3004569/?fbclid=IwAR2vE5xNZKHT_yJJqKA-sJ6r6iCkv37LW2QCGh5JRTNnoQ5Mf8iR_TwLpwI

Adres

Dobra 72
Warsaw
00-312

Strona Internetowa

Ostrzeżenia

Bądź na bieżąco i daj nam wysłać e-mail, gdy Koło Naukowe Badania i Tworzenia Filmów „Cięcie” umieści wiadomości i promocje. Twój adres e-mail nie zostanie wykorzystany do żadnego innego celu i możesz zrezygnować z subskrypcji w dowolnym momencie.

Skontaktuj Się Z Firmę

Wyślij wiadomość do Koło Naukowe Badania i Tworzenia Filmów „Cięcie”:

Udostępnij

Kategoria