高師大跨藝所 Graduate Institute of Transdisciplinary Art

高師大跨藝所 Graduate Institute of Transdisciplinary Art 本所成立於2006年8月,強調藝術與各學科及差異社群領域之間的碰撞、對話?

本所成立於2006年8月,強調藝術與各學科及差異社群領域之間的碰撞、對話、交流與學習,以藝術實踐(art practice)、文化行動(cultural activism)與批判研究(critical research)三者為課程主要發展方向,為

【活動宣傳】異軌的創作方法論:作為一副身軀的景觀 - 李頌主 楊祁峰雙個展錄像影像:黃以誠參展藝術家:李頌主 楊祁峰展覽設計:陳紫婕指導老師:蔡佩桂展出時間:5/11~5/17地點:國立高雄師範大學藝術學院中庭舞台與中間樓梯2-3樓展覽摘要...
11/05/2026

【活動宣傳】
異軌的創作方法論:作為一副身軀的景觀 - 李頌主 楊祁峰雙個展

錄像影像:黃以誠
參展藝術家:李頌主 楊祁峰
展覽設計:陳紫婕
指導老師:蔡佩桂

展出時間:5/11~5/17
地點:
國立高雄師範大學
藝術學院中庭舞台與中間樓梯2-3樓

展覽摘要
兼為理論實踐與電影人身分的居伊•德波(Guy Debord,1931-1994) ,1968年以代表作《景觀社會》一書等行動煽動了法國的六八學運;批判資本社會以「景觀」作為形式的種種手段、將資本的推砌引向了景觀(資本)的堆積,諸如一切廣告。媒體、百貨櫥窗、政宣影片、好萊塢電影等。

如今社群媒體更進一步發展,本人以自己的身軀發動,以外送員的基層勞工身分嘗試在外送的「資本行為」中成為德波在《景觀社會》一書所提到的「媒體明星」!

在德波的時代媒體明星有別於一般被異化的勞工,除了生產表演的戲劇工作、另外也為世人帶來了「美好資本主義世界烏托邦」的幻影想像。然而德波最後自殺了,在六八學運的開花結果後,對於景觀的批判終究漸漸無力而式微,就連他的同名電影批判最觀的《景觀社會》也被收編成為資本消費。

這是本人第一次個展:將展出三件作品運用藝術學院公共空間及樓梯間半強迫、也邀請觀者在不經意的日常節奏中進入我的「作品景觀」,作品中我以「自身」化為肉身景觀——當中包括我騎單車外送的行為藝術紀錄《藝術尚未送達》、邀請中山哲學所同學楊祁峰為作者而我反身性地成為演員談論哲學之錄像作品《口和嘴》,以及作品《數到六十就與藝術分手》:「數到六十」被以演員出身銜接創作的我視為一句台詞的方法論,從大學沿用至今。

特別感謝高師大跨藝所

【活動宣傳】所學會又要辦講座了❗️這次邀請曾在高美館《山演算》展覽展出《特殊水,複數》的蘇郁心老師來分享她的研究創作〰️歡迎大家來參加〰️⚠️由於空間可容納的人數有限,請欲參加的同學務必先填寫報名表單,謝謝-。-。-。-。-。-。-。-。-...
30/04/2026

【活動宣傳】所學會又要辦講座了❗️這次邀請曾在高美館《山演算》展覽展出《特殊水,複數》的蘇郁心老師來分享她的研究創作
〰️歡迎大家來參加〰️
⚠️由於空間可容納的人數有限,請欲參加的同學務必先填寫報名表單,謝謝

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🔸講題:水:當代技術—自然中的環境記憶媒介
🔸講者:蘇郁心
(國立台北藝術大學 藝術跨域研究所助理教授)
🔸日期:5/21(四)14:30-16:00
🔸地點:高師大和平校區藝術大樓5317教室

🔸報名費用:跨藝所學生免費,非跨藝所學生200元
🔸報名連結:https://forms.gle/tkz7UDxHgMc3ZcWRA
(或掃描海報上QR code)
🔸報名期限:05/18(一)中午12點
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⚠️報名者優先入場!務必填寫報名表單❗️
⚠️此次講座以跨藝所學生優先,若報名人數超額,則不開放所外名額,請諒解(會以報名時填寫的電子郵件聯絡)

📬報名結果將會於05/19(二)前以電子郵件通知,請留意收信喔~

by跨領域藝術研究所所學會

【活動宣傳】之間 - 譚敬個展展出時間:5/8~5/22 地點:高師大藝術學院藝術方舟座談時間:5/22 1800 與談人:高俊宏展覽介紹:我總以爲,外在的移動與内在的安定彼此對立、分離。然而在不斷移動中,外在持續滲入内部,成爲建構自我的一...
28/04/2026

【活動宣傳】之間 - 譚敬個展

展出時間:5/8~5/22
地點:高師大藝術學院藝術方舟
座談時間:5/22 1800 與談人:高俊宏

展覽介紹:
我總以爲,
外在的移動與内在的安定彼此對立、分離。

然而在不斷移動中,
外在持續滲入内部,
成爲建構自我的一部分,
而内在也在經驗中不斷重塑。

當内在逐漸安放下來,
空間開始可以停留,
關係有了依附的位置,
而在尚未安定之前,
即使身在其中,也仍有距離。

「之間」并非過渡,
而是外在的漂流與内在的建構,
交織並存的狀態。

*展覽期間,藝術家將於方舟內持續進行現場創作。

【活動宣傳】《未竟之聲》|沉浸式劇場演出有些聲音,曾被壓抑、被消失,但它們從未真正離開。我們邀請你走進一棟真實存在的故居,在空間、身體與聲音之中,重新聆聽那段未竟的歷史——⸻📍演出資訊演出名稱|《未竟之聲》時間|2026.06.06(六)1...
17/04/2026

【活動宣傳】
《未竟之聲》|沉浸式劇場演出
有些聲音,曾被壓抑、被消失,
但它們從未真正離開。
我們邀請你走進一棟真實存在的故居,
在空間、身體與聲音之中,
重新聆聽那段未竟的歷史——

📍演出資訊
演出名稱|《未竟之聲》
時間|2026.06.06(六)14:30、06.07(日)14:30
地點|柯旗化故居(高雄市新興區八德二路37號)
時長|約30分鐘
🎟入場方式|免費入場
🚪入場時間|演出前30分鐘開放
👥觀眾席次|每場限15人(額滿為止)
⚠️觀演提醒|
本演出於透天住宅中進行,無固定座位,
觀眾將隨演出動線上下樓移動,
建議穿著輕便衣著參與。

🎭演出介紹
《未竟之聲》以白色恐怖受難者柯旗化的生命為核心,
在其真實生活過的故居中展開,
透過身體、聲音與空間,重現幽禁歲月中的孤寂、
家庭情感的牽引,以及在書寫與創作之中持續運轉的生命。
故居不只是場景,而是演出的共生體。
二、三樓空間被轉化為一座「沉浸式劇場」,
在「柯旗化本人」、「旁觀者」、「恐懼」與「理想」之間交錯,
讓觀眾走入歷史的縫隙,感受那股看不見的張力。
聲音,成為穿越時空的引線——
從內在獨白、現場音樂,到日常聲響的召喚,
觀眾不再只是觀看者,而是被捲入其中的共振者。
當你行走、聆聽、感受,
也正在與那段被噤聲的歷史,共同存在。

⭐演出後延伸活動⭐
🖊️書信工作坊 × 座談分享會
時間|06/06 15:10-16:10、06/07 15:10-16:10
「當聲音尚未說完,書寫將繼續發生。」
邀請觀眾將觀演後的感受轉化為文字,
讓未竟之聲,在當代持續被說出。
※ 僅限當日觀賞演出之觀眾參與

團隊介紹
策展人|蔡佩桂
演出團隊|《四姐妹》&高雄中學學生
導演|楊靜宜
共同創作|楊靜宜、徐智文、游恩恩
台詞創作|張哲睿
表演者|徐智文、游恩恩、張哲睿、吳顗喆
聲音設計|楊靜宜
舞台設計|張峻碩
文宣設計|陳宜廷
2026堤頂之星2.0年度邀請展「比劃:重複不重複 藝術塑形力」系列展演
王道銀行教育基金會、高雄市立歷史博物館、國立高雄師範大學跨領域藝術研究所、跨領域美感教育卓越領航計畫


#未竟之聲 #沉浸式劇場 #白色恐怖 #歷史與記憶 #高雄藝文
#跨藝所 #高師大 #跨領域美感計畫

【活動宣傳】《望你早歸》|重新對歷史的喊話當「少年」遇見「少年兵」,時間不再只是過去,而是一種仍在發生的感受。在戰爭與日常之間,在思鄉與成長之中,我們邀請你一起走進這段跨越時空的對話——⸻📍演出資訊演出名稱|《望你早歸》時間|2026.05...
17/04/2026

【活動宣傳】

《望你早歸》|重新對歷史的喊話
當「少年」遇見「少年兵」,
時間不再只是過去,而是一種仍在發生的感受。
在戰爭與日常之間,在思鄉與成長之中,
我們邀請你一起走進這段跨越時空的對話——

📍演出資訊
演出名稱|《望你早歸》
時間|2026.05.17(日)14:00
地點|戰爭與和平紀念公園主題館
(高雄市旗津區旗津二路701號)
時長|35–40分鐘

🎭演出介紹
《望你早歸》以太平洋戰爭末期的台灣少年兵為背景,
交織當代少年的生命經驗,
透過獨白、書信、身體與聲音,
讓思念、勞動與好奇,在不同時代之間彼此回應。
四個段落,四種靠近歷史的方式——
▸ 少年的讀白,開啟跨時空的對話
▸ 在「玩」與縫織中重構家鄉的記憶
▸ 一封封書信,召喚未被說出的思念
▸ 以身體行走,完成一場關於「歸來」的儀式
歷史不只是過去,
而是仍在我們之中回響的聲音。

🎟入場方式|免費入場
🚪入場時間|演出前15分鐘開放(館內)
⚠️觀演提醒|無固定座位,需隨演出移動觀演

團隊介紹
策展人|蔡佩桂
演出團隊|《四姐妹》&高雄中學學生
共同創作|徐智文、楊靜宜、游恩恩
台詞創作|張哲睿
表演者|徐智文、游恩恩、張哲睿、吳顗喆、劉洺呈、楊淯緹、賴仲軒、鄭平偉、謝富琮
聲音設計|楊靜宜
舞台設計|張峻碩
文宣設計|陳宜廷
2026堤頂之星2.0年度邀請展「比劃:重複不重複 藝術塑形力」系列展演
王道銀行教育基金會、高雄市立歷史博物館、國立高雄師範大學跨領域藝術研究所、跨領域美感教育卓越領航計畫

#望你早歸 #旗津 #表演藝術 #戰爭與記憶 #少年兵 #跨時空對話
#跨藝所 #高師大 #跨領域美感計畫

【活動宣傳】《ㄉㄨㄞˇㄧㄠˉ tuainn iau》 物件劇場 — 楊淳安演出日期:2026/4/18 19:00、20:00、21:00.演出時長:10~15min.演出地點:高師大藝術學院趙慕鶴空間.演出介紹:本作品旨在探討「非語言敘事...
16/04/2026

【活動宣傳】
《ㄉㄨㄞˇㄧㄠˉ tuainn iau》 物件劇場 — 楊淳安
演出日期:2026/4/18 19:00、20:00、21:00
.演出時長:10~15min
.演出地點:高師大藝術學院趙慕鶴空間
.演出介紹:
本作品旨在探討「非語言敘事」在物件劇場中的可能性,透過「無語言、無字幕」的低度介入解構觀眾對台詞的依賴。
創作中將「物件」視為符號系統的最小單位,藉由物件的主動與表演者的對話,在觀看者腦中編織出「物件詩」。
透過物理、聲音反應,建構多層次的視覺影像,在幽默的調度中,激發觀眾對物質主體性的重新審視。

This piece explores the possibilities of non-verbal storytelling in object theater. By removing spoken lines and subtitles, I want to break the audience’s reliance on dialogue.

In this work, "objects" are treated as the basic building blocks of a language. Through their interaction with the performer, they weave a kind of "object poetry" in the viewer's mind. By using physical movement and sound, we create multi-layered visuals and a touch of humor, inviting you to rethink the life and "voice" of the objects around us.

#物件劇場 #跨領域藝術研究所 #劇場 #符號 #視覺影像 #高師大

【專題講座】動態肖像分享講者|盧昱瑞 (紀錄片導演)時間|2026/4/15(三)  AM09:10-12:00地點|高師大 藝術大樓 跨藝所 5317教室 #肖像  #跨領域  #影像  #紀錄片
13/04/2026

【專題講座】動態肖像分享
講者|盧昱瑞 (紀錄片導演)
時間|2026/4/15(三) AM09:10-12:00
地點|高師大 藝術大樓 跨藝所 5317教室

#肖像 #跨領域 #影像 #紀錄片

【專題講座】跨領域藝術研究所20周年系列活動講座 - 我的跨域巫寫之作講者|鄒欣寧時間|2026/3/30(一)  PM15:00-18:00地點|高師大 藝術大樓 跨藝所 5216教室
30/03/2026

【專題講座】跨領域藝術研究所20周年系列活動講座 - 我的跨域巫寫之作
講者|鄒欣寧
時間|2026/3/30(一) PM15:00-18:00
地點|高師大 藝術大樓 跨藝所 5216教室

【專題講座】跨領域藝術研究所20周年系列活動講座 - 展覽製作的多重曝光講者|呂岱如時間|2026/3/30(一)  AM10:00-13:00地點|高師大 藝術大樓 跨藝所 5216教室
30/03/2026

【專題講座】跨領域藝術研究所20周年系列活動講座 - 展覽製作的多重曝光
講者|呂岱如
時間|2026/3/30(一) AM10:00-13:00
地點|高師大 藝術大樓 跨藝所 5216教室

【活動宣傳】林芮廷個展「二分之一的呼吸」「二分之一的呼吸」指的是一種無法完整呼吸的狀態,像是被壓抑、被中斷、被迫縮減的存在感。本展覽試圖指向在感知與經驗的過程中,那些被忽略、遺漏或難以被言說的部分,並透過物件與身體記憶之間的連結,重新開啟一...
25/03/2026

【活動宣傳】林芮廷個展「二分之一的呼吸」

「二分之一的呼吸」指的是一種無法完整呼吸的狀態,像是被壓抑、被中斷、被迫縮減的存在感。
本展覽試圖指向在感知與經驗的過程中,那些被忽略、遺漏或難以被言說的部分,並透過物件與身體記憶之間的連結,重新開啟一場關於家庭、身體與自我修復的對話。
展覽動機源於一次返家休息的經驗。原先期待的溫情,在現實的摩擦中逐漸破裂,使「家」從應當安穩的場所,轉變為令人壓迫與窒息的場域。對於家的情感,也因此呈現出一種「既渴望靠近,卻又想逃離」的矛盾狀態。這段經驗最初透過「為自己鋪一張床」的行為展開,作為一種空間的介入,同時也是自我療癒。
在家庭關係之中,疏離與依附始終交織共存。創作過程中,我收集童年的記憶、當下的衝突,以及那些被視為無用或被丟棄的情緒,並將其轉化為物件與身體經驗的延伸,使這些片段得以被重新組構與承載。
This exhibition seeks to address those aspects of perception and lived experience that are often overlooked, omitted, or difficult to articulate. Through the connection between objects and bodily memory, it attempts to reopen a dialogue surrounding family, the body, and processes of self-repair.
The exhibition originates from an experience of returning home to rest. The warmth once anticipated gradually fractured through everyday frictions, transforming “home” from a place of comfort into a space of pressure and suffocation. As a result, my relationship to home became marked by a contradiction—an ongoing tension between the desire to draw close and the impulse to withdraw. This exploration began with the act of “making a bed for myself,” functioning both as a spatial intervention and as the starting point of a process of self-healing.
Within familial relationships, distance and attachment are constantly intertwined. The bed symbolizes one of the few spaces within my family where I was able to retain a sense of self. In my practice, I collect fragments of childhood memories, present conflicts, and emotions that have been discarded or deemed insignificant, transforming them into extensions of objects and bodily experience. Through this process, these fragments are reassembled and given a space to be held.

【活動宣傳】【縫:另一側的風景】鍾雨倫個展展出時間:3/25~4/8 1400~2000地點:高師大藝術學院趙慕鶴空間座談時間:3/27 1800 與談人:高俊宏展覽介紹:透過與40餘位跨越語言、身分認同、年齡的匿名參與者,進行15分鐘自由...
25/03/2026

【活動宣傳】

【縫:另一側的風景】鍾雨倫個展

展出時間:3/25~4/8 1400~2000
地點:高師大藝術學院趙慕鶴空間
座談時間:3/27 1800 與談人:高俊宏

展覽介紹:

透過與40餘位跨越語言、身分認同、年齡的匿名參與者,進行15分鐘自由書寫互動,我與他者得以共同窺視生命縫隙中,那些幽微且難以定義的經驗──無論是創傷、柔軟或是尖銳、卑賤,以及語意的斷裂和錯位等,實驗一種非線性的陰性書寫實驗。

我將這些文字重新抄寫、製作成一張模糊、曖昧、搖晃的拼布,試圖網羅、承接言說主體生命中的種種失落,並同時將製作的行為錄像投影至其上。

錄像分為兩個章節〈家〉、〈身體〉。
  
我所徵集到的文字不約而同都談到關於家庭或是身體的經驗,於是在〈家〉一章中,我一一尋找曾經稱之為「家」的住所,並在門前將這些文字縫紉而起;而〈身體〉則延續此一概念,我將裸身的自我放逐到深夜的海岸,實驗是否能記錄一副純粹存在的軀體。

言語、アイデンティティ、年齢を超えた40名余りの匿名参加者との「15分間の自由筆記(フリーライティング)」を通じて、私と他者は、生の隙間に潜む微かで定義しがたい経験を共に垣間見ることとなりました。それは、卑賤(アブジェクシオン)やトラウマ、あるいは柔軟さや鋭さであり、語彙の断絶やズレそのものです。本展は、それらを用いた非線形な「エクリチュール・フェミニン(女性的エクリチュール)」の実験となっています。

私は募った言葉を書き写し、曖昧に揺らめく一枚のパッチワークへと仕立て直しました。語り手たちの生における様々な「喪失」を網羅し、受け止めるための網(ネット)として。そして、その制作過程を記録した映像を、布の上へと投影しています。

映像作品は「家」と「身体」の二つの章で構成されています。

集まった言葉の多くは、図らずも家庭や身体の経験へと収束していきました。第一章「家」では、かつて私が「家」と呼んだ場所を一つひとつ訪ね、その門前で言葉たちを縫い合わせました。第二章「身体」ではその概念を拡張し、深夜の海岸へと裸身の自己を放逐することで、純粋な存在としての肉体を記録し得るかという試みを行っています。

Special Thanks

小林、小笠原如華、小笠原典永、王宣如、西西、艾倫Erin、真彩、淳安、野生猿猴、凱利、馮 、嘉宏、頹廢哲學家、羅春、譁語、るーるる、ㄘ、dai、Dia、ebina、Ella、haru、Kii、LiNG、Moana、Pigeon、Seri、SO、TING、Von、Yatin、Yun......以及其他匿名的各位(他、匿名の皆さま)

攝影協力(録画のサポート):楊淳安
佈展協力(展示のサポート):林敬穎
翻譯協力(翻訳のサポート):小笠原幸永

【共創徵集連結】
https://docs.google.com/forms/d/e/1FAIpQLSc_3oB7pwkUrjooyMXYE33LcIPPdoAMGqxfHfkT3eONscqFJA/viewform

Address

和平一路116號
Kaohsiung
80201

Opening Hours

Monday 08:00 - 18:00
Tuesday 08:00 - 18:00
Wednesday 08:00 - 18:00
Thursday 08:00 - 18:00
Friday 08:00 - 18:00

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